Visualizando Itens do Catálogo #29
Data: 29/06/2025 | Status: I
Vaso Japonês em Estilo Satsuma
Japão – meados do século XX
Cerâmica Oriental Ricamente Decorada
Este notável vaso japonês pertence ao grupo das cerâmicas de exportação do século XX, produzidas sob forte influência da tradição Satsuma, uma das mais admiradas escolas decorativas do Japão.
A peça apresenta fundo marfim finamente craquelado, painéis com figuras cerimoniais orientais, flores simbólicas, pássaros em voo e paisagens estilizadas, todos executados à mão com esmaltes policromados em relevo e abundante aplicação de douramento.
O gargalo e a base em azul cobalto profundo criam um contraste nobre com o corpo ricamente ornamentado, conferindo imponência visual e presença escultórica à peça.
Mais do que um objeto decorativo, este vaso traduz o espírito da estética japonesa: equilíbrio, narrativa visual e contemplação. Uma obra pensada para ambientes de destaque, coleções refinadas e projetos de interiores que valorizam peças com identidade histórica e força estética.
📐 22 cm de altura × 14 cm de diâmetro
🇯🇵 Japão – meados do século XX
✨ Cerâmica esmaltada, pintura manual, relevo e douramento
⸻
✨ Disponível na curadoria Arteguidade
Peça única, destinada a apreciadores de arte oriental, colecionadores e projetos de interiores sofisticados.
“Bahia Ancestral”
Maciel Bandeira — 2001
Óleo sobre tela | 93 x 71 cm
Nesta obra de rara sensibilidade, Maciel Bandeira constrói uma cena que parece suspensa no tempo — onde a cultura, a fé e a musicalidade se encontram em harmonia.
Duas figuras femininas emergem em primeiro plano, vestidas de branco, adornadas por colares coloridos, segurando frutos e um instrumento musical. Ao fundo, igrejas coloniais e palmeiras esguias desenham um cenário que remete de forma poética à Bahia histórica — seus largos, suas igrejas, sua herança afro-brasileira, sua musicalidade e espiritualidade.
A paleta suave, dominada por azuis, brancos e tons terrosos, cria uma atmosfera etérea, quase onírica. O uso expressivo da espátula confere movimento, textura e profundidade, como se a paisagem estivesse em constante vibração — entre memória, tradição e arte.
Mais do que uma pintura decorativa, esta obra é um fragmento de identidade cultural brasileira, evocando o sagrado, o cotidiano e o feminino como símbolos de resistência, beleza e ancestralidade.
Uma peça que dialoga perfeitamente com ambientes sofisticados, coleções de arte brasileira, espaços de contemplação e projetos de alto padrão.
📐 Dimensões: 93 cm x 71 cm
🎨 Técnica: Óleo sobre tela
✍️ Assinatura: Maciel Bandeira – 2001
🖼️ Moldura clássica, em excelente estado
São Pedro — Guardião das Chaves
Final do séc. XIX / início do séc. XX
Escultura sacra em terracota policromada | Altura: 27 cm
Esta expressiva escultura representa São Pedro, o Príncipe dos Apóstolos e primeiro bispo da Igreja, reconhecido universalmente pelas chaves do Reino dos Céus, símbolo do poder espiritual, da guarda da fé e da autoridade apostólica.
A imagem apresenta a iconografia clássica: mitra episcopal, báculo pastoral e as chaves, elementos que reforçam seu papel como pastor do rebanho e fundamento da Igreja. Executada em terracota moldada e oca, conserva sua policromia original e delicados douramentos aplicados à mão, visíveis na capa, estola, mitra e base ornamentada.
A estética, o tratamento do rosto e os relevos decorativos situam a peça na tradição da imaginária sacra ibérica e luso-brasileira, datável do final do século XIX às primeiras décadas do século XX.
Uma obra de forte presença simbólica e espiritual, ideal para colecionadores de arte sacra, oratórios, capelas domésticas ou projetos de decoração clássica com identidade histórica.
✨ Peça autêntica, expressiva e de grande valor devocional.
📩 Disponível na Arteguidade. Consulte valores e condições.
Arandelas Clássicas
Ferro Fundido · 46 x 26 cm
6 unidades · 46 x 26 cm · com lâmpadas de filamento aparente
Algumas peças não pertencem a um tempo específico.
Elas pertencem a uma estética. A um modo de habitar. A uma forma de receber.
Este conjunto é composto por seis arandelas murais contemporâneas em ferro fundido, criadas sob forte inspiração nas lanternas clássicas europeias que ornamentavam corredores, pátios e varandas de residências nobres.
O desenho escultórico, com volutas laterais, frontão superior e corpo em forma de lanterna, transforma cada unidade em um verdadeiro elemento arquitetônico, indo muito além da função de iluminação.
O acabamento branco, com leve pátina, suaviza a robustez do ferro fundido e dialoga perfeitamente com projetos de linguagem clássica, mediterrânea, colonial, neoclássica ou contemporânea afetiva.
As lâmpadas de filamento aparente foram escolhidas para valorizar a volumetria da peça e criar uma luz quente, cênica e acolhedora — ideal para ambientes que pedem atmosfera, identidade e sofisticação.
Perfeitas para:
🏛️ halls, corredores, varandas, áreas gourmet e salas clássicas
🌿 jardins internos, hotéis boutique, restaurantes autorais
🏡 projetos residenciais de alto padrão
Mais do que iluminação, este conjunto oferece presença estética, ritmo visual e caráter arquitetônico.
Bíblia Sagrada "AVE MARIA"
Edição Devocional Clássica (1970)
Mais do que um livro, esta Bíblia é um objeto de fé, memória e presença.
Publicada em 1970 pela tradicional Editora Ave Maria, esta edição reúne a tradução dos textos originais hebraico, aramaico e grego, a partir da versão dos monges beneditinos de Maredsous, na Bélgica — referência internacional em estudos bíblicos.
Sua encadernação rígida em tom vinho apresenta um belíssimo acabamento perolizado em estilo madrepérola, com reflexos sutis e orgânicos, complementado por estamparia dourada e corte das páginas em ouro, características das edições devocionais de melhor padrão do século XX.
Uma peça criada não apenas para leitura, mas para ocupar lugar de destaque em lares, oratórios e bibliotecas.
Uma Bíblia que carrega espiritualidade, tradição e beleza.
✨ Uma Bíblia que não apenas se lê.
✨ Uma Bíblia que se preserva.
Um Fragmento do Imaginário Oriental
Transformado em Presença.
Vaso decorativo em cerâmica artística japonesa, produzido para exportação, Japão, séc. XX. Peça pintada à mão, com esmaltes policromados e aplicações em relevo com douração.
A composição figurativa remete à estética tradicional japonesa, com personagens nobres e vestimentas rituais, trabalhadas em uma paleta profunda de azuis, vinhos, verdes e dourados.
O gargalo e a base em azul-cobalto conferem imponência e equilíbrio visual à peça.
Criado essencialmente como objeto decorativo, este vaso dialoga com bibliotecas, aparadores e ambientes que valorizam arte, cultura e memória, funcionando como ponto de contemplação e sofisticação.