Visualizando Itens do Catálogo #29
Data: 29/06/2025 | Status: I
"Sancta Familia Domus"
Final do séc. XIX / início do séc. XX
Arte sacra devocional antiga | Biscuit policromado | 24 cm x 13 cm
Há peças que não apenas decoram — elas abençoam o espaço.
Esta delicada representação da Sagrada Família traduz a essência da arte sacra doméstica: Maria, José e o Menino Jesus unidos em um único corpo escultórico, concebido para oratórios, altares e lares que viam na arte um prolongamento da fé.
Com modelagem suave, expressões serenas e policromia original preservada pelo tempo, a obra carrega a pátina nobre das décadas, revelando sua história sem ocultar sua alma. O verso oco e o sistema original de moldagem confirmam sua execução artesanal ou semiartesanal, típica das produções devocionais entre o final do século XIX e as primeiras décadas do XX. Mais do que um objeto, esta peça é símbolo de proteção, união e espiritualidade, ideal para compor ambientes clássicos, oratórios, estantes curatoriais ou projetos de interiores com identidade histórica.
Uma obra que atravessou gerações, e segue pronta para habitar um novo lar com significado.
Envios para todo o Brasil.
Arteguidade - curadoria de peças que atravessam o tempo
“Lumière Radiale”
Décor de Alto Padrão
Uma peça que transforma a luz em linguagem.
Seu desenho em gomos se abre como uma flor lapidada pelo próprio brilho, criando reflexos quentes, profundidade visual e uma presença quase escultórica.
Não é apenas um objeto: é um ponto de atração no ambiente.
Discreta no tamanho, intensa na estética. Em mesas, aparadores ou vitrines, revela sofisticação silenciosa, aquela que não pede atenção, mas naturalmente a conquista. O vidro espesso atua como matéria nobre, moldando a luz e devolvendo ao espaço uma sensação de aconchego, elegância e permanência.
Ideal para interiores autorais, projetos refinados e composições que valorizam detalhes que se percebem mais do que se explicam.
✨ Uma peça para ambientes onde o olhar repousa.
📩 Valor sob consulta. Envio para todo o Brasil.
Arteguidade – curadoria de peças que atravessam o tempo
“Insigne de Paris – Tour de Mémoire”
Insígnia de Paris – Torre da Memória
Insígnia de Paris – Torre Eiffel em Lapela
Pequeno no formato, imenso no significado.
Este pin vintage apresenta o escudo “Paris” com a Torre Eiffel em relevo, símbolo universal da arte, da arquitetura e da memória europeia.
Produzido em metal dourado, com textura granulada e desenho em alto-relevo, ele remete aos tradicionais pins de viagem do século XX, objetos criados para marcar presença, pertencimento e lembrança. Peças assim acompanhavam sobretudo casacos, chapéus e lapelas, tornando-se discretos sinais de elegância e cultura.
Mais do que um souvenir, trata-se de um fragmento material da iconografia parisiense, perfeito para compor coleções, quadros temáticos, curadorias de viagem ou mesmo para uso estético contemporâneo.
Uma peça que atravessa o tempo como símbolo — de lugar, de história e de identidade.
"Trilogia de Damasco"
Produção oriental – final do séc. XIX / início do séc. XX
Conjunto oriental em metal gravado sobre bandeja | Linha Décor Clássica – Arteguidade
Há peças que decoram.
E há peças que constroem atmosfera.
A Trilogia de Damasco é um conjunto em metal dourado, ricamente trabalhado à mão, cuja presença transforma o ambiente. Suas formas alongadas, arabescos contínuos e pátina suave criam um diálogo imediato com interiores clássicos, halls elegantes, livings sofisticados e projetos que pedem história, profundidade e distinção.
Cada vaso foi moldado artesanalmente, em um tempo em que o metal não era apenas matéria, mas linguagem estética. O resultado é um conjunto de forte impacto visual, capaz de ocupar um aparador, uma mesa central ou um buffet como obra decorativa, não como acessório.
Mais do que objetos, são volumes esculturais.
Mais do que decoração, são presença.
📐 Peças: 33 cm | 28 cm | 25 cm
🛕 Bandeja: 42 cm
🎨 Metal gravado à mão
🕰 Produção oriental – final do séc. XIX / início do séc. XX (estimado)
Uma composição pensada para projetos de interiores que valorizam nobreza, permanência e identidade visual.
“Partenon de Atenas” – Grécia, séc. XX
Herança Estética da Grécia Antiga
Prato decorativo
Há objetos que não apenas decoram, eles evocam civilizações.
Este prato decorativo, com representação do Partenon em dourado sobre fundo negro profundo, traduz com elegância a herança estética da Grécia Antiga. Símbolo máximo da harmonia, da razão e da beleza arquitetônica, o templo surge aqui reinterpretado em uma composição refinada, de forte presença visual e apelo cultural.
A borda em padrão grego clássico emoldura a cena como um friso escultórico, reforçando o caráter atemporal da peça. Um objeto ideal para ambientes que valorizam história, arte e identidade, bibliotecas, halls, salas clássicas ou projetos contemporâneos que dialogam com o passado.
Uma peça que atravessa estilos, séculos e sensibilidades.
📩 Disponível. Consulte a curadoria Arteguidade.
Envios para todo o Brasil.
Arteguidade – curadoria de peças que atravessam o tempo
"Conjunto ELMO “Inoxidável”
Brasil, c. décadas de 1950–1970
Aço inoxidável polido | Estojo original
Este elegante conjunto da tradicional marca ELMO representa um momento emblemático da história do design doméstico brasileiro: a consolidação do aço inoxidável como símbolo de modernidade, higiene e sofisticação.
Produzido em meados do século XX, período em que o Brasil vivia forte expansão industrial e valorização dos bens duráveis, o conjunto traduz com precisão o ideal estético da época, linhas equilibradas, brilho espelhado e funcionalidade associada ao bom gosto.
O emblema esmaltado “ELMO Inoxidável”, aplicado no interior do estojo, não apenas identifica a procedência, mas também reforça o caráter simbólico da peça: um objeto pensado para atravessar gerações, muito frequentemente associado a enxovais, presentes solenes e rituais domésticos de recepção.
O fato de o conjunto se encontrar completo e acompanhado de seu estojo original amplia significativamente seu valor histórico, decorativo e colecionável, preservando não apenas as peças, mas o contexto cultural em que foram concebidas.
Mais do que utilitário, este conjunto se apresenta hoje como objeto de memória, design e representação social, ideal para compor mesas refinadas, vitrines curatoriais ou acervos voltados ao design brasileiro do século XX.